A *Earthion* nemcsak egy újabb retro lövöldözős játék, hanem egy igazi szerelemgyerek, amely a múltat és a modern technológiát ötvözi, miközben a hagyományos Mega Drive-stílust próbálja a legjobban kihasználni. Az egész játékmenet egy igazi vizuális és akciós orgia, de mi történik, amikor a játék próbál egy kicsit túl sokat adni? Milyen érzés a jövőből származó űrhajóval, Yuzo Koshiro zenéjére pörögni a klasszikus 16-bites világban?

Earthion
VÉGSŐ_ÍTÉLET
Egy remek 16-bites lövöldözős játék, ami egyedi újításokkal fűszerezi meg a műfajt, de nem éri el a tökéletes, pörgős élményt.
A Earthion nemcsak egy újabb retro lövöldözős játék, hanem egy igazi szerelemgyerek, amely a múltat és a modern technológiát ötvözi, miközben a hagyományos Mega Drive-stílust próbálja a legjobban kihasználni. Az egész játékmenet egy igazi vizuális és akciós orgia, de mi történik, amikor a játék próbál egy kicsit túl sokat adni? Milyen érzés a jövőből származó űrhajóval, Yuzo Koshiro zenéjére pörögni a klasszikus 16-bites világban?
A visszatérés a klasszikusokhoz
A Earthion nem titkoltan a régi idők Mega Drive világának ihletésére született. Az Ancient Corp, Yuzo Koshiro és csapata végre visszatért, hogy egy új 16-bites klasszikust hozzon létre. A játék központjában egy űrhajó, a YK-IIA áll, amit egy hatalmas anyahajó indít el egy elég pörgős kezdéssel. A játékmenet gyors, pörgős, és az űrhajó folyamatosan harcol, miközben különféle mechanikai és grafikai csodákon keresztül kell navigálnunk. Az akció a kezdetektől fogva dübörög, és Koshiro zenéje mindent aláfest, amivel az egész játék egy szimfonikus űrperceggé válik.
A grafika eleinte szemet gyönyörködtető, és a különféle háttér- és tárgyanimációk remekül emelik ki a játékmenetet. A hatalmas mechszerű robotok, a dinoszauruszokkal teli világok és a szörnyek száguldozása a szűk futurisztikus folyosókon mind hozzájárulnak ahhoz, hogy az egész játék egy hatalmas, dinamikus élménnyé váljon.
Játékmenet és kihívások
A Earthion egy klasszikus shoot 'em up, ami nem titkoltan szeretné visszahozni a régi, arcade stílust, miközben egyedi rendszereket épít be. Az egyik legnagyobb újítás a regeneráló védelmi rendszer, ami egyesek számára igazán szórakoztató, másoknak pedig frusztráló lehet. Ha nem figyelsz eléggé, és elpufogsz a védelmi energiádból, könnyen vége lehet. De ha szerencsés vagy, és sikerül egy kicsit elkerülni a támadásokat, akkor a rendszer újra feltölti a védelmet, így mindig ad egy kis második esélyt.
A játéknak emellett van egy nagyon érdekes rendszer, ami lehetővé teszi a hajó fejlesztését a szintek közötti szakaszokon. Az Adaptációs Podok segítségével a hajó fejlesztése nagy hatással lehet a következő szakaszokra, és segíthet a bossfightra való felkészülésben. A kérdés csupán az, hogy mi a legjobb módszer a fejlesztések elosztására, mivel a különböző opciók, mint a plusz élet, erősebb fegyverek és nagyobb pajzsok, eltérő hatást gyakorolnak a játék folyamatára. Az Adaptációs Podok felhasználása egy igazi stratégiai elem a játékban, amit nem lehet figyelmen kívül hagyni.
Nehezen észlelhető golyók, de az élmény ott van
A játékmenet nem mentes a nehézségektől. Az egyik nagy problémája, hogy a későbbi szakaszokban a golyók egy része szinte észrevehetetlen. Túl könnyen eltalálhatnak olyan helyeken, ahol nem is számítasz rájuk, és mivel sokszor nem egyértelmű, hogy mikor érkeznek, a frusztráció fokozódik. A jó hír viszont, hogy a játéknak van egy remek mentési rendszere, ami lehetővé teszi, hogy ha elrontod, gyorsan visszaugrj a megfelelő pontra, és újra próbálkozhass.
Mindezek mellett a Earthion remekül alkalmazza a szokásos shoot 'em up mechanikákat: a különböző fegyverek és azok hatásai izgalmas választásokat adnak a játékosoknak, és a gyors tempó miatt nem hagy sok időt a pihenésre.
Zenék, amik segítenek túlélni
A Earthion zenéje koszorúzta az egészet. Koshiro mesterművei mindig is izgalmasak voltak, és most sem csalódtunk benne. A zenék pörögnek, és folyamatosan pörgetik az akciót. Azonban a soundtrack nem tudja elérni azt a tökéletes "adrenalin-rush" élményt, amit más shoot 'em up játékokban megismerhettünk, például a Radiant Silvergun-ban. Az ismétlődő motívumok itt kicsit túlságosan is kiemelkednek, amit könnyen megunhatunk, ha sokáig játszunk egy-egy szakaszt.
RENDSZER_ELŐNYÖK
- 01SZÉP GRAFIKA ÉS BOMBASZTIKUS AKCIÓ, AMI FOLYAMATOSAN ELVARÁZSOL
- 02A REGENERÁLÓ PAJZS ÉS A FEJLESZTÉSI LEHETŐSÉGEK STRATÉGIAI MÉLYSÉGET ADNAK
- 03KOSHIRO ZENÉJE FANTASZTIKUS, ÉS SEGÍT FENNTARTANI AZ INTENZÍV ÉLMÉNYT
- 04AZ ADAPTÁCIÓS PODOK EGYEDI MECHANIKÁT ADNAK A JÁTÉKHOZ
KRITIKUS_HIBÁK
- 01A KÉSŐBBI SZAKASZOKBAN A GOLYÓK NEHEZEN ÉSZLELHETŐK
- 02A ZENE ISMÉTLŐDÉSE ZAVARÓ LEHET HOSSZÚ JÁTÉKIDŐ UTÁN
- 03A JÁTÉK NEHÉZSÉGE IDŐNKÉNT FRUSZTRÁLÓ LEHET, FŐLEG A TÚL GYORSAN VÁLTOZÓ GOLYÓHULLÁMOK MIATT






























